Collections et actualités des musées de la Ville de Liège

Japonisme et Art nouveau

Bicentenaire des Cristalleries du Val Saint-Lambert (1826-2026) 
Musée Grand Curtius du 17.04.2026 > 27.09.2026 

Fêter un fleuron industriel et artistique belge 

Au printemps 1826, la manufacture du Val Saint-Lambert allume son premier four : c’est le début d’une grande aventure humaine, commerciale, technique et artistique, qui connaîtra son apogée durant la Belle Époque. Retracer le fil historique et les temps forts de la cristallerie, offre l’occasion d’appréhender tant la place de choix qu’elle occupe dans l’histoire industrielle et artistique de la Belgique que son pouvoir d’identité collective. Dans ce contexte, le Grand Curtius, à Liège, s’est associé à d’autres musées et institutions scientifiques pour concevoir un événement « Bicentenaire du Val Saint-Lambert » qui se décline, notamment, en plusieurs lieux au travers d’expositions qui permettront de (re)découvrir l’histoire et la production artistique de cette fameuse manufacture. 

De 1880 à 1914 – l’âge d’or de la Cristallerie

Des années 1880 à la Grande Guerre, le Val Saint-Lambert s’impose comme un fleuron mondial : quelque 5000 personnes s’activent en ses murs, ses machines sont à la pointe de la technologie, ses comptoirs se trouvent partout et sa participation aux expositions internationales (dont Anvers en 1894 ou Turin en 1902) est remarquée.

Japonisme et Art nouveau

La découverte de l’art de l’Extrême-Orient, l’organisation des expositions universelles, la présence de magasins dédiés à l’art oriental ou orientalisant favorisent, dès les années 1880, la fabrication d’articles d’une esthétique surprenante marquée par l’art japonais. Ces vases hyalites (variété d’opale), en verre noir le plus souvent, offrent un décor doré rehaussé de peinture et présentent des motifs japonisants (geishas, paysages). 

L’originalité du style Art nouveau au Val Saint-Lambert réside dans la ligne résolument moderne insufflée, dès 1897, par Léon Ledru (Paris, 1855 – Liège, 1926). Ce dessinateur est engagé à la Cristallerie en 1888 et devient chef du Service des créations dès 1897. Ses compositions aux teintes audacieuses sont progressistes par leurs formes et leurs décors curvilignes dynamiques, dans la mouvance de l’esthétique d’architectes belges (Van de Velde). L’Exposition universelle de 1897 à Bruxelles révèle ses compositions inédites et originales. Parallèlement, il conçoit de multiples articles ornés de motifs floraux délicatement colorés qui sont gravés à l’acide.

En outre, des pièces sophistiquées dont l’esthétique rappelle le style floral d’Émile Gallé (père de l’Art nouveau à Nancy) sortent de l’atelier des frères Eugène et Désiré Muller, deux artistes lorrains œuvrant à la manufacture au début du 20e siècle. Ces lignes haut de gamme offrent des esthétiques et des techniques tout à fait différentes au sein de la Cristallerie. 

L’exposition au Grand Curtius

Au travers d’œuvres éditées au fil des années 1880 à 1914, l’exposition révèle l’importance et l’originalité des acteurs du Service des créations du Val ainsi que le savoir-faire des praticiens qui, ensemble, portent la réputation de la manufacture sur le plan mondial. Un artiste hors-pair, Léon Ledru, amateur d’art oriental ou orientalisant, personnalité dynamique fréquentant les mondes artistiques liégeois et parisien, fait l’objet d’une mise en lumière particulière au sein de l’exposition. 

Environ 150 œuvres convoquant l’esthétique et les techniques expérimentées et développées par le Val Saint-Lambert durant ces années sont à découvrir. Aux pièces issues du Grand Curtius, dont certaines n’ont jamais été exposées, s’ajoutent des spécimens de collections privées. L’exposition est enrichie d’œuvres de la Belle Époque provenant des collections muséales de la Ville de Liège : peintures, affiches, mobilier… En plus des créations artistiques, l’esthétique Art nouveau touche aussi l’art de la table, les articles d’hygiène et de beauté (garnitures de toilette), de décoration et d’éclairage car la fée électricité fait son entrée dans les maisons.

Les expositions internationales jouent un rôle vivifiant. Aux côtés des lignes esthétiques, foisonnent les recherches techniques des spécialistes et la maîtrise des souffleurs, des tailleurs et des graveurs. Conçu pour montrer le savoir-faire de la Cristallerie lors de l’Exposition universelle d’Anvers en 1894, le monumental Vase des Neuf Provinces créé par Léon Ledru, exhibe les techniques complexes de taille, de gravure et de moulage, toutes exécutées avec brio. Depuis 2011, cette pièce unique composée de 85 éléments et pesant 200 kilos, est exposée au sein des collections permanentes du Grand Curtius, elle est, par ailleurs, classée Trésor de la Fédération Wallonie Bruxelles depuis 2017.  

Partenaires

Une exposition menée en collaboration avec de nombreux partenaires qui, par le prêt d’oeuvres, par leur soutien, par la mise sur pied d’expositions et d’événements célèbrent également ce Bicentenaire.

Agenda

Un agenda d’animations et d’activités satellites pour tous les publics, pour les petits et les grands, est organisé par le Service Animation des Musées et sera proposé au long de l’exposition.

> du 27 > 30 avril : Stage pour enfants « Découvrir le verre Art nouveau »
> le 3 mai : Conférence « Japonisme et Art nouveau au Val Saint-Lambert »
> le 13 mai : Journée « PROFS » 2026 des Musées de la Ville de Liège
> le 17 mai : Visite thématique « L’art et les 200 ans du Val Saint-Lambert »

Informations pratiques

Exposition Japonisme et Art nouveau – Bicentenaire du Val Saint-Lambert
Du 17 avril au 27 septembre 2026
Du lundi au dimanche de 10h à 18h – fermé le mardi et le 1er mai
Musée Grand Curtius – Féronstrée, 136 – 4000 Liège
Tarifs :  Billet exposition – Billet combiné exposition – collection permanente

Visuel : Affiche de l’exposition et visuel web. Source : Vase Natal, décor Violettes 
Val Saint-Lambert, vers 1900, signé : Val St Lambert (gravé sous la base), cristal incolore doublé rose, soufflé-moulé, gravure à l’acide, 26,3 cm – Copyright : Ville de Liège – Grand Curtius

La Boverie 10 ans : Les coulisses d’une Collection

À l’occasion du dixième anniversaire de la réouverture de La Boverie (2016–2026), le Musée des Beaux-Arts de Liège consacre une exposition d’envergure à la richesse de ses collections.



Au fil d’un parcours de trois cents œuvres, présentées sur la totalité de la galerie haute, le visiteur est invité à passer de l’ombre à la lumière. Il lèvera le voile sur les coulisses du musée en deux grands axes traversants et mêlés : la redécouverte des collections et le mode opératoire du fonctionnement des musées.

Ainsi, l’itinéraire de visite présente l’étendue des collections liégeoises, qu’il s’agisse des œuvres maîtresses, mais surtout d’œuvres méconnues du grand public ou rarement exposées. Passant des réserves à la lumière des cimaises, ces inédits dévoilés s’égrènent en un cheminement de visite consacré aux métiers du musée. Ils illustrent son fonctionnement, explorent le monde de l’art et en détaillent les tenants et aboutissants.

Les sections évoqueront successivement les restaurations, les études physico-chimiques, la conservation en réserves, la constitution de la collection, la recherche et ses découvertes, les collaborations ou partenaires et, enfin, la médiation des publics. Les anecdotes savoureuses et les décryptages d’œuvres ponctuent la visite qui se termine par une promenade au jardin de sculptures, dans la verrière du musée.

Pour conserver trace de ce voyage, un catalogue richement illustré reprendra l’ensemble des œuvres intégrées à la collection durant cette décennie 2016-2026. Certains de ces dons, legs, achats et dépôts seront accompagnés d’une notice explicative à la portée de tous.

Alors, que vous soyez amateurs éclairés, simples curieux, néophytes ou professionnels-experts, ne manquez pas ce rendez-vous estival. Chacun trouvera de quoi apprendre, découvrir et s’émerveiller aux pleins feux d’une collection.

Plus qu’une rétrospective, cet anniversaire se veut un moment ouvert, festif et accessible à tous. Rencontres, animations, concerts rythmeront cet été, invitant chacun à (re)découvrir La Boverie et ses collections

INFOS PRATIQUES
La Boverie
Du 29/05/2026 au 23/08/2026

HORAIRE
Du mardi au dimanche de 10h à 18h.
Fermeture hebdomadaire le lundi.

TARIF
Adultes 12,00 € / Préventes à 8,00€
Seniors 8,00 €
Groupes 8,00 €
Jeunes – de 26 ans 0,00 €
Scolaires 0,00 €
Accompagnant PMR 0,00 €
PMR 8,00 €
Art. 27 1,25 €
ICOM 0,00 €
Carte Presse 0,00 €
Carte « Prof » 0,00 €
muséePASSmusées 0,00 €

Les premiers dimanches du mois, pour chaque ticket acheté, une entrée gratuite sera offerte aux visiteurs.

Ticket combiné avec l’exposition Cléopâtre Superstar à la Gare des Guillemins.

Sur présentation du ticket d’entrée de l’exposition Japonisme et Art nouveau au Musée Grand Curtius, qui ouvre ses portes ce vendredi 17 avril, réduction de 2€ sur le ticket standard. Plus d’infos : www.grandcurtius.be 

Visuel : Emile Claus, Le vieux jardinier, vers 1886 © Musées des Beaux-Arts de la Ville de Liège/La Boverie

Espace Jeunes Artistes : Florence Marchand

WILD WILD WEST…
Les Bons, les Brutes et le Truand

Artiste textile autodidacte et infirmière, Florence Marchand propose une installation mêlant culture populaire et savoir-faire de grands-mères.
Une œuvre qui nous confronte à nos émotions contradictoires, à la fois ludiques et nostalgiques de nos soirées télé familiales devant le Western de 20h avec nos rêves de héros justicier et de grand Ouest sauvage, mais aussi sources de réflexion sur le prix de la « conquête américaine », entre génocide et soft-power.

La Boverie
Du 5 mars au 26 avril 2026
Vernissage le 4 mars à 18h
Entrée gratuite

Rencontre littéraire avec Sophie Coste, animée par Caroline Lamarche

Dans le cadre de l’installation « À la table de Léonie », une rencontre est organisée autour du livre « Gestes de femmes » de Sophie Coste.

Pour l’occasion, Caroline Lamarche nous fera l’honneur de mener un dialogue avec Sophie Coste autour de Filer, tisser, coudre, laver, balayer, raccommoder, cueillir, porter, nourrir, soigner… Autant d’actions répétées, transmises, inscrites dans l’espace du quotidien. Pendant des siècles, elles ont façonné la vie des femmes et soutenu le monde, tout en restant dans l’ombre des activités dites héroïques ou viriles.

Dans ce livre, ces gestes discrets retrouvent leur densité et leur puissance symbolique. En explorant les images qu’ils portent et la mémoire contenue dans les mots, Sophie Coste nous invite à reconnaître ce qu’ils disent du vivant, du soin, du lien et de la continuité. Son écriture, à la croisée de la poésie et de la réflexion, tisse ensemble souvenirs personnels et représentations collectives du travail féminin. Sans nostalgie ni idéalisation, ce texte nous convie à reconsidérer ces gestes invisibilisés qui continuent, aujourd’hui encore, d’influencer notre manière d’habiter le monde.

Le dialogue entre Caroline Lamarche et Sophie Coste sera ennobli de lectures d’extraits par la comédienne et autrice Catherine Wilkin (https://catherinewilkin.wordpress.com/)

L’après-midi se terminera par une séance de dédicaces.

Infos pratiques 

 Le dimanche 15 mars 25 de 15h à 17h
Auditorium du Grand Curtius
Gratuit

Réservation en ligne

Visite guidée « femmes modèles / femmes artistes »

Dans le cadre de la journée internationale des droits des femmes, à la Boverie, la visite femmes modèles / femmes artistes proposera un parcours dans les collections permanentes afin d’interroger la place des femmes dans l’histoire de l’art. Entre artistes longtemps restées dans l’ombre et modèles souvent anonymes, la visite met en lumière une évolution progressive des statuts et des représentations, du 18e au 19e siècle.

Le 7 mars à 14h
La Boverie
Tarif : 10 €
Réservation en ligne

A la table de Léonie

« À la table de Léonie » est née de cette image à la fois intime et collective.

La table, on la dresse, on s’y installe, on y croise les regards ; puis on la débarrasse, laissant derrière soi les traces d’un moment vécu. Elle est à la fois un lieu de gestes concrets et un espace où circulent les paroles, les savoirs et les élans créateurs. Un lieu de partage et de transmission.

L’installation prend la forme d’une grande table dressée pour commémorer les cent ans de la disparition de Léonie de Waha, figure majeure de l’histoire liégeoise.

Née à Liège en 1836 et décédée à Tilff en 1926, Léonie Chestret-de Waha a marqué son époque de ses nombreux engagements. Elle œuvra, en particulier, pour l’instruction des jeunes filles à une époque où l’accès au savoir leur était encore restreint. La mettre à l’honneur aujourd’hui ne relève pas seulement de la commémoration : il s’agit de rappeler que les conquêtes d’hier éclairent les combats d’aujourd’hui.

Autour de Léonie de Waha prennent place, de manière symbolique, 22 femmes liégeoises. Figures historiques et contemporaines issues d’horizons multiples (arts plastiques, littérature, recherche, sport, arts de la scène, engagement citoyen, transmission,..) dont les parcours, ont déplacé les lignes. Cette installation valorise par ailleurs la table comme lieu de rassemblement, d’évocation et de transmission. Il n’est pas étonnant que cette exposition soit proposée sous le marrainage de Françoise Shein

Entre céramique, textile et teinture végétale, « À la table de Léonie » tisse ainsi un récit collectif où matière, geste et mémoire se rencontrent pour célébrer celles qui ont façonné – et façonnent encore – le paysage liégeois. 

L’exposition est portée par un trio d’artistes liégeoises – Samira Bourhaba – Céramiste (Atelier Sentimentables); Martine Ernoux, teinturière végétale (Atelier Indigo blue création) et Myriam Dehard, artiste textile.  – réunies pour l’occasion sous le nom « Les Gaillardes ». Trois pratiques ancrées dans la matière, dans le temps long, dans le geste répété. Trois manières d’habiter le monde par la main.

Le travail céramique de Samira Bourhaba (Atelier Sentimentables) s’exprime ici sur de la vaisselle en porcelaine ancienne, redécorée pour l’occasion. Ces objets, porteurs d’une mémoire domestique, sont transformés par l’ajout de visuels évocateurs des femmes mises à l’honneur. Les motifs ne cherchent pas le portrait fidèle mais la suggestion : un symbole, une tension graphique, une présence qui dialogue avec la délicatesse de la porcelaine. L’objet utilitaire devient surface de récit.

Martine Ernoux (Indigo blue création), teinturière végétale travaille la couleur comme une empreinte vivante : les plantes deviennent pigments, les bains révèlent des nuances uniques, les textiles portent la trace d’un temps organique, de la nappe collective aux serviettes individuelles ;

Myriam Dehard, artiste textile développe un travail centré sur la broderie et la mise en forme des serviettes de table. Par le fil, elle inscrit des signes, des mots, des traces délicates qui prolongent le récit de la table. Par le pli, la tension, le volume donné au textile, elle transforme ces objets familiers en présences expressives, tantôt discrètes, tantôt affirmées.

Ensemble, ces pratiques revendiquent la puissance du geste. Ces gestes artistiques et artisanaux, longtemps associés au domaine domestique et considérés comme secondaires sont ici affirmés par « Les Gaillardes » comme des actes de création pleinement contemporains.

Le nom de cette collective n’a pas été choisi au hasard. Si la gaillarde est la fleur introduite par Léonie de Waha comme emblème de l’Union des femmes wallonnes, ce symbole évoque aussi la force, la ténacité, l’élan vital.

A la table de Léonie, c’est une exposition. C’est aussi une invitation qui vous est faite.

Collaboratrices de cette exposition

Elise Ancion, Mady Andrien, Renée Brock, Victoire Cappe , Simone David Constant, Lucie Dejardin, Fanny Germeau, Brigitte Grignet,Brigitte Kaquet, Sandra Kim, Caroline Lamarche, Lisette Lombe, Brigitte Massart, Aurore Morisse, Nanesse, Caroline Pultz,  Christiane Stefanski, Anne-Josèphe Théroigne, Lise Thiry, Nathalie Toro, Brigitte Van den Bosshe, Aurélie William Levaux. 

Informations pratiques

Musée Grand Curtius – Féronstrée 136 – 4000 Liège
Galerie vitrée
Du 6 au 30 mars 2026 – Du lundi au dimanche de 10h à 18h – fermé le mardi.
Gratuit

Cinémusée : Life Will Give You Pictures

Réalisé par Aldine Reinink — 73’ – 2024

Frank Zappa, David Bowie, Tina Turner, Jimi Hendrix, Edith Piaf et, bien sûr, les Beatles ou les Rolling Stones : tous ont été photographiés par le Belge Herman Selleslags. Aujourd’hui âgé de 80 ans, il s’apprête à quitter sa grande maison à Anvers, l’occasion d’ouvrir des boîtes et de révéler des trésors jamais montrés, mais aussi de revenir sur une histoire familiale complexe et un héritage parfois lourd à porter.

Une collaboration avec le Centre du Film sur l’Art.

Informations pratiques

> Mercredi 18 mars 2026 à 12h30
> A l’auditorium du Grand Curtius 
> Participation : 3€ 
Réservation en ligne

Pour toute question : animationsdesmusees@liege.be ou +3242216832-37 

Visuel : Cinémusée Copyright Ville de Liège – Grand Curtius

Créamusée : Masque de carnaval façon masque de Bonsin

Tous les premiers dimanches du mois, les musées sont accessibles gratuitement. C’est l’occasion de venir en famille et de suivre les ateliers créatifs qui vous sont proposés par le Service Animations des Musées de la Ville de Liège. Peinture, sculpture, collage… Venez exercer votre sens artistique au musée. 

Ce mois-ci, le créamusée vous propose de fabrique des masques de carnaval façon masque de Bonsin

Informations pratiques  

> Enfants de 6 à 12 ans, accompagnés  
> Le dimanche 1er mars 2026
> De 14h00 à 16h30, à votre meilleure convenance 
> Grand Curtius 
> Tarif : Gratuit 

Réservation en ligne

Pour toute question : animationsdesmusees@liege.be ou +3242216832-37 

Visuel : Créamusée de mars 2026 Copyright Ville de Liège – Grand Curtius

Visite enfant : 50 nuances de rouge

Partez à la découverte de la couleur rouge ! Explorez son rôle fascinant, de la représentation des enfers dans l’art du 18e siècle au costume flamboyant de Napoléon, en passant par son éclat dans les œuvres abstraites. Un parcours ludique à la croisée de l’histoire, de l’art et de la symbolique.

Chaque 2e dimanche du mois, vivez une sortie culturelle en famille ! Le Service des Animations des Musées vous propose une visite interactive et adaptée à tous les âges. Découvrez les expositions permanentes ou temporaires à travers des activités ludiques et participatives. Un moment de partage et de curiosité, où petits et grands découvrent ensemble l’univers de l’art.

Infos pratiques 
Pour qui ? Enfants de 6 à 12 ans, accompagnés 
Quand ? Dimanche 8 mars 2026 à 14h
Où ? La Boverie
Tarif : 10 € /adulte et 6 €/enfant -12 ans  
Réservation : https://shop.infinitix.be/MUSEELABOVERIE 
Pour toute question : animationsdesmusees@liege.be ou +3242216832-37