Collections et actualités des musées de la Ville de Liège

en Piste !



Célébrant sa dixième édition, l’opération permet au public d’apprécier le dynamisme du secteur des arts plastiques par la diversité de ses propositions. Conçu comme une carte blanche offerte aux galeries et centres d’art de la région liégeoise, l’évènement en Piste ! donne à voir le travail d’un nombre conséquent d’artistes.

L’exposition se tiendra du 30 août au 8 septembre 2024 et rassemble une trentaine de participants :
 
ABC & Design,  Art studio Gallery, Bonnemaison, Buronzu Gallery, Cell 10B Art Gallery, Créahm, Espace 251 Nord, Espace Galerie Flux, Espace Gothier, Espace Jean Thomanne, Fondation Bolly-Charlier, Galerie Centrale, Galerie Christine Colon, Galerie de Wegimont, Galerie du Livre et de l’Etrange Théâtre, Galerie Le Parc, Galerie Les Drapiers, Galerie Liehrmann, Galerie Orpheu, Galerie Satellite, L’Enseigne, L’Inventaire, La Châtaigneraie , Le Comptoir du Livre, Le Hangar, LRS 52, Musée en plein air du Sart-Tilman, OYOU, Province de Liège (Fondation Province de Liège pour l’Art et la Culture, Collection artistique et Artothèque Chiroux), Quai 4 galerie,  Space Collection et Traces Galerie.

L’accès à l’exposition est libre.
 
L’exposition En Piste ! sera également l’occasion de présenter au public le travail des artistes sélectionnés lors de la quinzième édition du Prix de la Création en 2023.
 
La vocation de ce prix consiste à récompenser l’évolution d’un artiste liégeois dans les diverses formes d’expression de l’art contemporain.
La peinture, la sculpture, les arts graphiques, les installations, la photographie, la vidéo… sont autant de découvertes possibles.
7 artistes ont été retenus par le jury pour être exposés conjointement à en Piste 2024 !  Aux côtés des lauréats Jamel BARBACH (1er prix) et Mikail KOCAK (2eme prix), Anna MANCUSO, Marc BERNARD, Loïc MOONS, Michaël KRAVAGNA et Laure WINANTS présenteront leurs créations dans la verrière du Musée.

La Boverie
Parc de La Boverie 3 à 4020 Liège
Tous les jours sauf le lundi de 10h à 18h.
Entrée gratuite

Brûlures : Carine Doutrelepont

L’exposition Brûlures met en valeur le travail photographique de Carine Doutrelepont.

Elle offre une plongée dans la célébration d’Holi, qui marque la fin de l’hiver et célèbre le début du printemps. L’immersion que ce travail propose est ponctuée d’images de terres volcaniques se mariant de manière extrêmement naturelle aux explosions de couleurs propres à Holi. Il est alors impossible de rester insensible aux liens qui unissent cette fête religieuse aux terres immortalisées par la photographe.

Brûlures est un travail de photos poétique, lyrique, explorant les expériences connectant Nature et êtres humains. Un véritable témoignage de la vie humaine se déploie dans ce projet, visible tant dans les mouvements propres à la célébration d’Holi que dans ceux des manifestations volcaniques. L’intimité palpable qui se dégage de chacune des photographies exposées nous rappelle la beauté du monde par la mise en évidence d’un feu jaillissant du cœur de la Terre et des humains qui la peuplent. En nous mettant face à face avec ce spectacle plein d’intensité, Carine Doutrelepont nous remémore qu’il demeure indispensable de prendre soin de notre Terre, ainsi que de soi et des autres car, en fin de compte, les êtres humains et la Nature ne font qu’un.

L’artiste

Carine Doutrelepont conçoit la photographie comme une forme d’écriture où l’image remplace les mots ou les accompagne en silence. Une transmission d’une multitude de regards comme d’une confiance dans l’intuition à repousser les frontières du caché ou de l’invisible ?

Photographier, c’est aussi, pour elle, tracer des chemins de traverse qu’elle offre au public, libre d’évoluer dans des univers où l’imaginaire et le réel tissent la densité belle ou tragique du vivant.

Attirée par la nature et la diversité de l’expression humaine, elle s’est lancée dans la photographie au cours de ses nombreux voyages dans divers continents.

C’est au fil de rencontres, parfois symboliques, qu’elle a évolué dans son travail créatif. « Exploratrice, elle a trouvé dans la photographie une voie humaniste pour célébrer la beauté et la profondeur des terres et des êtres dont elle aime raconter ou célébrer, à sa manière, une part de présence et d’histoire ».

Elle vit à Bruxelles où elle écrit, enseigne le droit d’auteur à l’université libre de Bruxelles et exerce, dans cette matière, la profession d’avocat.

Infos Pratiques

La Boverie, Parc de la BOverie 3 4020 Liège
Du 20 septembre au 10 novembre 2024 
Tous les jours sauf le lundi de 10h à 18h

Les Mondes de Paul Delvaux


DANS LE CADRE DU 100ème ANNIVERSAIRE DU SURRÉALISME, LA BOVERIE ACCUEILLE UNE GRANDE EXPOSITION DEDIÉE À L’ARTISTE BELGE PAUL DELVAUX
Du 04.10.2024 au 16.03.2025


Représentant majeur de la peinture belge du XXe siècle, Paul Delvaux (1897-1994) sera mis à l’honneur dans une grande exposition organisée à La Boverie à l’automne 2024. Cette exposition s’annonce comme un événement car elle présentera des chefs-d’œuvre qui n’ont plus été vus ni rassemblés depuis de nombreuses années. Suivant une approche inédite, cette manifestation permettra aussi de révéler des facettes méconnues de cet artiste considéré comme le peintre des femmes et des gares. Ainsi, vous serez conviés à découvrir les éléments significatifs des mondes de Paul Delvaux au travers des peintures, dessins, objets mis en perspective les uns avec les autres ou avec l’œuvre d’autres artistes. Au fil de la déambulation, les mondes de Paul Delvaux se dévoileront pour enrichir le regard. Ils permettront de comprendre quelle est la place de l’œuvre de Delvaux dans le surréalisme et plus largement dans l’histoire de l’art. L’ambition poursuivie n’est autre que d’apporter un éclairage nouveau sur une œuvre intemporelle, d’en révéler la complexité et d’engager un nouveau dialogue avec les visiteurs d’aujourd’hui.

Delvaux, une gloire de la peinture belge et mondiale, qu’il est urgent de (re)découvrir.

LES POINTS FORTS

+ Œuvres originales plus vues ni rassemblées depuis longtemps
+ Une scénographie innovante qui révélera les mondes de l’artiste, ainsi que son atelier
+ Des chefs-d’œuvre de l’artiste belge en provenance des plus grands musées
+ Cadre exceptionnel du musée de la Boverie

Une production de Tempora et la Fondation Paul Delvaux en partenariat avec La Boverie

Réservations :
https://expo-pauldelvaux.com/

Infos 
info@expo-pauldelvaux.com
+32 (0) 2 549 60 49

Spectacle pour enfants : La Chute

La Chute est une enquête joyeuse menée par deux comédien·ne·s pour des enfants spectateurices. Martin et Aloula tentent de comprendre pourquoi, dans le tableau de Bruegel, personne ne voit Icare qui se noie.

Martin et Aloula, observent une reproduction du tableau de Pieter Bruegel, Paysage avec chute d’Icare. En avant-plan un laboureur travaille sa terre, plus loin un berger regarde le ciel. Au loin, un paysage ensoleillé, un bateau navigue lentement sur une mer calme. Ce n’est que plus tard que nous remarquons au coin du tableau deux jambes qui se débattent dans la mer et quelques plumes voltiger : Icare se noie. Qui l’a vu ? A travers une enquête collective sur notre regard, La Chute interroge la morale que véhicule le mythe d’Icare : doit-on penser que tout envol est voué à la chute ? En s’aidant du théâtre d’objet, commédien·ne·s et spectateurices vont sortir Icare de l’eau en développant une série d’hypothèses sur les raisons de cette mise en récit fataliste.

Un spectacle en création des Ateliers de la Colline
Jeu Martin Rouet et Aloula Wattel
Mise en scène Zoé Nève
Assistanat à la mise en scène Marion Gabelle
Scénographie Hélène Meyssirel
Création lumière David Coste
Costumes Marie-Hélène Balau
Regard extérieur Mathias Simons
Production et diffusion Odile Julémont

Avec le soutien de La Courte échelle, de La Maison de la création, de la Cie de la Casquette, de la Montagne Magique, du Corridor, de la Roseraie, du Musée Curtius, du Centre culturel d’Evere et de la FWB – Direction égalité des chances. 

Dans les Collections permanentes de La Boverie
LUNDI 12 AOUT : 14H00 COMPLET !
MARDI 13 AOUT : 11H00 et 14H00
MERCREDI 14 AOUT : 11H00 et 14H00
Gratuit sur réservation

Place aux Artistes

« Place aux Artistes » revient cet été pour la 5ème année consécutive !

Chaque samedi entre le 6 juillet et le 24 août, les artistes liégeois prennent possession de lieux emblématiques de la ville.

A cette occasion, les musées de La Boverie et du Grand Curtius sont gratuits.

Où ?

Tous les samedis dans le Parc de La Boverie

Les 13 et 27 juillet Place Saint-Barthélemy

Le 24 août Esplanade Saint-Léonard

Les 6 et 20 juillet, les 3, 17 et 31 août Esplanade des Arts – B3

Découvrez le programme complet

Visite Post-it

La Boverie vous propose une manière originale de découvrir les chefs d’œuvre de l’exposition “abstrait :”.  

Parcourez l’exposition, écrivez les questions qui vous viennent à l’esprit sur post-it et apposez-les à côté des œuvres qu’elles concernent. L’équipe du musée les compilera et y répondra lors d’une visite interactive. Un apéritif sera offert. 

Jeudi 8 aout 2024 à 18h00 
à La Boverie
Sur réservation, gratuit à l’achat de l’entrée à l’exposition  

Stage d’été : C’est abstrait

Venez découvrir l’art abstrait grâce à ce stage pour enfants de 6 à12 ans.
Ce stage propose aux enfants de partir à la rencontre des approches artistiques d’aujourd’hui mais aussi de ses acteurs. Chaque journée combine aventure dans l’exposition, rencontre avec des artistes et expérimentations plastiques.


Dates : Du 8 au 12 juillet.
Horaire : 9h à 16h30 (une garderie sera ouverte dès 8h30 et jusqu’à 17h)
Lieu : La Boverie (Parc de la Boverie à 4020 Liège)
Tarifs : 60€/enfant (assurance et matériel compris). Le repas/pique-nique de midi est à prévoir.

Renseignements et réservations : animationsdesmusees@liege.be – Téléphone : +32 (0)4 221 68 32 ou +32 (0)4 221 68 37

Spectacle : Entre deux – JC choregraphy

« Entre Deux » est le projet grandissant de Justine Copette, jeune artiste liégeoise. Son but est de faire redécouvrir l’espace aux spectateurs en les invitant à voyager dans un espace commun à tous, et par l’intervention de la danse y percevoir un nouvel aspect. Ce projet se veut d’être nomade et adaptable à tous espaces publics. Il s’agit plus précisément d’investir un lieu, en l’occurence l’exposition « abstrait : », d’intégrer sa configuration, son histoire et ses usagers. On utilise alors l’environnement comme support, décor et partenaire.

Gratuit à l’achat du ticket de l’exposition 
Inscription en ligne 
Plus d’info 
animationsdesmusees@liege.be   +3242216832-37  

Armand Rassenfosse : Affiches, Dessins, Peintures, Gravures


Armand Rassenfosse (1862-1934), un des grands artistes wallons à la renommée
internationale, de la fin du 19e et du début du 20e siècle, est mis à l’honneur cet été dans les institutions muséales de la Ville de Liège.

L’exposition consacrée à Rassenfosse est à découvrir sur trois sites, dès le 5 juillet 2024.

– Galerie des Beaux-Arts
La Galerie des Beaux-Arts de Liège aborde la peinture d’Armand Rassenfosse à travers les
œuvres de la Fondation Roi Baudouin et celles du Musée des Beaux-Arts.
Du 05.07 > 01.09.2024
Entrée libre
Du jeudi au dimanche de 14h à 18h
Galerie des Beaux-Arts de Liège | 1a, rue des Soeurs-de-Hasque – 4000 Liège

– Galerie noire (La Boverie)
La Galerie noire du musée de La Boverie présente une sélection de dessins et gravures
d’Armand Rassenfosse, issus d’une donation privée à la Ville de Liège en 2022.
Du 05.07 > 29.09.2024
Visite incluse dans la collection permanente
Du mardi au dimanche de 10h à 18h
Fermeture hebdomadaire le lundi
La Boverie (Galerie noire) | Parc de la Boverie – 4020 Liège
Tél. +32(0)4 221 94 72 ou accueil musée +32(0)4 238 55 01 • info@laboverie.com

– Fonds Patrimoniaux
Les Fonds Patrimoniaux de la Ville de Liège exposent des ex-libris, des ouvrages illustrés
rares et précieux, ainsi que des affiches et publicités d’Armand Rassenfosse qui sont
principalement conservés dans les collections des Fonds Patrimoniaux.
Du 05.07 > 16.11.2024
Entrée libre
Du lundi au vendredi de 13h30 à 17h – ouverture exceptionnelle le dimanche 6 octobre et le samedi 16 novembre 2024.
Fonds Patrimoniaux de la Ville de Liège | Ilot St-Georges, 4000 Liège. Accès via la rue StGeorges (dalle)
Groupes sur réservation
Tél. +32(0)4 221 94 72 • fonds.patrimoniaux@liege.be


Rassenfosse
Dessinateur, graveur, peintre, illustrateur de livres et affichiste de renom, il entame et
poursuit sa formation en autodidacte aux côtés des artistes liégeois qui fréquentent
l’Académie des Beaux-Arts et se réunissent autour de la figure d’Adrien de Witte (1850-
1935).
Sa rencontre avec Félicien Rops (1833-1898) à Paris en 1888 sera déterminante. En plus
de l’introduire dans le milieu artistique parisien, une amitié et une collaboration vont naître
entre les deux artistes qui réaliseront ensemble de nombreuses recherches sur les
techniques de gravure, notamment la technique du vernis mou, rebaptisée « Ropsenfosse »,
une contribution véritablement innovante à l’art de la gravure.
Il décroche un emploi chez son ami Auguste Bénard (1854-1907) qui dirige depuis 1887 un
atelier d’imprimerie et de lithographie. Rassenfosse va y composer de nombreuses
publicités, des papiers à entête ou des enseignes personnalisées. Il va parfaire sa maîtrise
de la lithographie et exceller dans le domaine de l’affiche publicitaire au côté d’autres
artistes liégeois comme Auguste Donnay (1862-1921) et Emile Berchmans (1867-1947) qui
produiront plusieurs affiches pour l’imprimerie. Celles-ci feront l’objet de nombreuses
expositions et participeront à la renommée internationale de l’imprimerie Bénard.
Devenu directeur artistique et technique, et administrateur de l’imprimerie au décès de son
fondateur en 1907, Rassenfosse spécialisera également l’entreprise dans le domaine du
livre illustré grâce aux relations très étroites nouées avec de grands éditeurs parisiens. C’est
ainsi qu’il illustrera, entre autres, en 1899, une édition posthume des Fleurs du mal de
Charles Baudelaire (1821-1867), ainsi qu’en 1907 et 1925 des nouvelles de Jules Barbey
d’Aurevilly (1808-1889).
À la fin de sa carrière, le graveur se tourna également vers la peinture. La femme dans son
intimité était son sujet favori, mais il se plaisait aussi à dépeindre divers aspects de sa vie
sociale.


Fonds Armand Rassenfosse – Fondation Roi Baudouin
Claire de Rassenfosse, petite-fille de l’artiste, a légué à la Fondation Roi Baudouin, le
contenu et la maison-atelier de l’artiste, située au 366 de la rue Saint-Gilles à Liège, que
l’architecte Paul Jaspar (1859-1945) avait conçue en 1899 pour son ami. Classée depuis
février 2009, cette magnifique construction néomosane comportait de nombreux meubles
signés par Gustave Serrurier-Bovy (1858-1910), figure de proue de l’Art nouveau en
Belgique.
Les œuvres de l’artiste (peintures, dessins, gravures et matrices, affiches publicitaires,
croquis et calques, objets personnels et mobilier) ont été mises en dépôt au sein des
collections du Musée des Beaux-Arts de Liège.


Donation Armand Rassenfosse
En 2022, la Ville de Liège reçoit une donation privée, constituée de 151 œuvres d’Armand
Rassenfosse. Ces supports fragiles sur papier (dessins, ex-libris, estampes) ont rejoint les
collections du Musée des Beaux-Arts de Liège, ainsi que celles des Fonds patrimoniaux.
Cette généreuse donation a permis d’enrichir les collections de la Ville de Liège avec des
pièces inédites de l’artiste liégeois Rassenfosse.


Commissariat d’exposition et remerciements
Commissaires d’exposition : Fanny Moens, Conservatrice (Musée des Beaux-Arts de Liège)
et Sandrine Vandecasteele, Conservatrice (Fonds patrimoniaux de la Ville de Liège)
Avec le précieux soutien de Nadine de Rassenfosse, arrière petite-fille de l’artiste
Cette exposition a vu le jour grâce à :
– la Fondation Roi Baudouin
– la donation privée « Armand Rassenfosse »
– la Fédération Wallonie-Bruxelles et la Ville de Liège

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