Collections et actualités des musées de la Ville de Liège

Visite thématique : la vente de Lucerne

En 1937, le régime nazi confisque des milliers de tableaux. 125 d’entre eux  sont vendus lors de la vente aux enchères organisée à la galerie Fischer, à Lucerne en Suisse, en 1939. Ces œuvres d’art moderne étaient qualifiées par le régime de « dégénérées ». Neuf œuvres de cette vente sont adjugées à la Ville de Liège, qui constituent aujourd’hui des incontournables de la collection des Beaux-Arts. 

Chaque mois, un thème est mis à l’honneur, analysé, décortiqué, mis sous la loupe.

La Boverie – 18 juillet 2021
RDV à 14h à l’accueil du musée
Visite : 1h30 • Prix : 10 €/ adulte
Inscription en ligne
Paiement au musée le jour de votre visite

NUDE vs. NAKED – Nouvel accrochage de la Galerie noire

En 2021, la Galerie noire se réinvente en proposant des parcours thématiques sélectionnés à partir du fonds de dessins et gravures du CED, intégré au sein des collections du Musée des Beaux-Arts depuis 2012. Pour des questions de conservation, la rotation des pièces de la Galerie noire offrira trois accrochages thématiques par an. 

Nude versus Naked, première thématique de l’année, traite du genre artistique appelé communément le « nu ». Dans l’art occidental, l’importance du sujet n’est plus à démontrer. La représentation du « nu » varie en fonction de l’époque, des sociétés, de l’évolution des mentalités mais aussi des objectifs menés par les artistes au fil du temps. Le corps nu peut inspirer, provoquer une attraction visuelle, voire sexuelle, ou au contraire, choquer. Dans l’art contemporain, la nudité permet également de manifester ou de revendiquer son opinion. 

L’emploi des termes anglais « naked » et « nude » renvoie à une subtile nuance étymologique, absente de la langue française, qui ouvre les champs du mot « nu ».  « Nude » se réfère au modèle qui pose délibérément pour l’artiste, à titre académique ou privé. Littéralement « privé de vêtements », « Naked » transmet davantage une dimension fragile, altérable, intime, parfois honteuse de la part du modèle. 

Cette sélection de dessins et de gravures retrace différents aspects de cette représentation de la nudité dans l’art, entre le 16e et le 20e siècle.   

Cet accrochage est à découvrir dans la Galerie noire de La Boverie, sur présentation du ticket des collections permanentes.

A VOIR JUSQU’AU 11 JUILLET 2021.

Visite thématique : Jean-Pierre Ransonnet et Alain Denis

Dans le cadre des expositions qui leur sont consacrées à La Boverie, découvrez le travail de ces deux grands artistes liégeois. 
Chaque mois, un thème est mis à l’honneur, analysé, décortiqué, mis sous la loupe.

La Boverie – 20 juin 2021
RDV à 14h à l’accueil du musée
Visite : 1h30 • Prix : 10 €/ adulte
Inscription obligatoire en ligne
Paiement au musée le jour de votre visite

Visite en famille : la mallette du peintre

Une visite ludique où petits et grands partent à la découverte des musées. Au cœur des collections des Beaux-Arts découvrez le contenu de la mallette du peintre : pinceaux, pigments, toiles, liants, découvrez les outils et techniques des peintres. 

La Boverie – 13 juin 2021
Visite : 1h30 • RDV à 14h à l’accueil du musée
Prix : 10 €/ adulte et 6€/enfant -12 ans
Inscription obligatoire en ligne
Paiement au musée le jour de votre visite 

Alain Denis , Au-delà du Pop Art & Jean-Pierre Ransonnet, Peintures 1980-2021

Le musée de La Boverie propose une double exposition, consacrée à deux artistes majeurs de la scène artistique liégeoise, reconnus en Belgique, et présents dans les collections du musée des Beaux-Arts : Jean-Pierre Ransonnet (Lierneux, 1944) et Alain Denis (Liège, 1947). 

Alain Denis a découvert la peinture américaine et le Pop Art avec enthousiasme, sans en être un imitateur servile. Sa peinture, d’une technique souvent lisse, avec beaucoup d’aplats, peut être également gestuelle et plus lyrique. Mais toujours d’une grande finesse technique, qu’il applique également dans sa pratique du dessin. Cet admirateur de Warhol s’intéresse aux objets communs, d’une canette de Coca à un diabolo, des fleurs qu’il peint avec fougue aux objets divers que chacun peut trouver chez soi, ou dans l’environnement quotidien. Ces éléments déclenchent un travail d’exploration par l’artiste de leur potentiel pictural. Leur représentation n’est pas un objectif en soi, il s’agit davantage d’en donner un point de vue personnel, à partir d’un détail, d’un cadrage, ou d’une accumulation. 

Tous deux anciens enseignants de l’Académie des Beaux-Arts, ils appartiennent à une génération qui n’a pas aisément été reconnue. Leurs œuvres, réalisées à partir des années 60, se sont d’abord inscrites dans un courant conceptuel (pour Ransonnet) et dans la ligne du Pop Art (pour Denis). Par la suite, chaque artiste a évolué, dans des directions très différentes. 

Jean-Pierre Ransonnet s’est orienté vers la recherche d’une peinture matiériste, à base de pigments, de coulées, de couches successives. Ses thèmes de prédilection sont les paysages, les jardins, la forêt, les éléments naturels, les outils de travail, ainsi qu’une série d’éléments personnels plus symboliques, telles que la figure et la lettre « L » (= elle). Entre abstraction et figuration, Ransonnet n’a pas choisi : il a ouvert une voie nouvelle, où la présence contrastée des couleurs a toute son importance, où le réel, l’imaginaire, et l’élan gestuel vital sont indispensables à une pratique artistique de haute sensibilité. 

• La Boverie, Parc de la Boverie 3, 4020 Liège

• Du 13 mai au 15 juillet 2021
Du mardi au dimanche  10:00-18:00. Fermé le lundi   

• Ticket combiné pour les expositions Alain Denis, Jean-Pierre Ransonnet et Maurice Musin
+ les collections permanentes :
Adultes : 8€ 
Seniors, groupes : 6€
Jeunes < 26 ans : 3€
Article 27 : 1,25€

Réservation obligatoire 
www.laboverie.com ou info@laboverie.com

Maurice Musin : rétrospective

Durant ses études à l’Académie Royale des Beaux-Arts de Liège, seul Auguste Mambour capte son attention. Il s’en détache progressivement et devient le maitre incontesté de la réalité poétique en Belgique. Il développe son propre style et poursuit une voie singulière et novatrice.

Dans sa période qu’il juge la plus créatrice, 2014-2018, Musin prend la Joconde comme témoin de notre temps. 

Quatre années de combat intense, les plus prolifiques, où parfois intervient un clin d’œil amusé aux plus hardis, aux plus fous : Pollock, Soulages, Duchamp, Fontana et surtout où l’artiste tient à marquer son admiration pour Picasso, Braque, Rothko, Magritte et Brueghel qu’il associe à Mona Lisa dans une étonnante complicité (Les chasseurs dans la neige).

Éternel chercheur, Musin du haut de ses quatre-vingt-un ans dit ne pas avoir fini d’en découdre avec la peinture mais quitte cependant le mur pour la troisième dimension. 

Ces nouvelles propositions plastiques ainsi que l’ensemble de son travail sont à découvrir lors de la rétrospective qui lui est consacrée au Musée La Boverie.


La Boverie, parc de la Boverie à 4020 Liège

21.05.21 > 15.07.21

Du mardi au dimanche  10:00-18:00. Fermé le lundi   

Ticket combiné pour les expositions Alain Denis, Jean-Pierre Ransonnet et Maurice Musin
+ les collections permanentes :
Adultes : 8€ 
Seniors, groupes : 6€
Jeunes < 26 ans : 3€
Article 27 : 1,25€

Réservation obligatoire 
www.laboverie.com ou info@laboverie.com

Espace Jeunes Artistes : Laura Aubrée

Laura Aubrée exposera à l’Espace Jeunes Artistes de La Boverie du 1er avril au 30 mai 2021.

Laura définit sa pratique comme une exploration. Voyageant à travers son imagination, elle invite la sérendipité et refuse d’enregistrer les choses mais préfère les créer. En se concentrant sur la matérialité de la photographie, elle étudie comment celle-ci peut encore exister en tant qu’objet tridimensionnel dans le temps et l’espace.

Intéressée par l’Histoire Naturelle et préoccupée par l’environnement, Laura fixe au centre de son travail artistique la relation entre l’Homme et la Nature. Dans sa dernière œuvre Regnum Naturæ, elle considère pleinement la Nature comme un être qui vit et qui se bat. L’Homme s’est aujourd’hui emparé d’elle. Roi terrestre, il tente de la plier à sa volonté. 

Laura se libère des contraintes de notre temps pour créer un espace singulier où la Nature reprend ses marques face à l’Homme. Regnum Naturæ résonne comme une réponse à chaque intervention humaine destructrice et tombe comme un châtiment divin. À travers l’usage du collodion humide, Laura dénonce l’impact de l’Humanité sur la Terre et convie le spectateur à se laisser submerger par ce monde imaginaire.

Nicki Coutts

Regnum Naturæ, ferrotype, 18×24 cm, 2016, Laura Aubrée ©

Du 1er avril au 30 mai 2021
Espace Jeunes artistes  /  gratuit
Musée de LA BOVERIE  /  Parc de la Boverie • 4020 Liège

Stage de Pâques : Be an Andy Warhol

Un stage pour enfants de 6 à 12 ans. Exploration de l’oeuvre d’Andy Warhol pour découvrir ses thèmes et ses techniques, jouer avec la reproduction et les couleurs…
Attention le stage a lieu au Grand Curtius avec excursions régulières prévues à La Boverie.
Il n’y a que 8 places disponibles.

Du 12 au 16 avril 2021
Prix : 60 euros assurance et matériel compris
Réservation : animationsdesmusees@liege.be – 04 221 68 32 – 68 37