Expositions

Rendez-vous le mercredi 5 avril à 18h30 à La Boverie pour le vernissage de l’exposition de ‘Dick & Vle’ dans l’Espace Jeunes Artistes.

L’exposition se poursuivra jusqu’au 31 mai 2017.

GRATUIT

« DICK & VLE se présentent comme une entité cohérente engagée dans une recherche graphique à la fois minimaliste et foisonnante. Notre projet est polymorphe et prolixe : il s’inspire des fresques illuminées de l’Atelier Bingo, des oeuvres de Richard Tuttle, des collages de Matisse, (…). Dans le même temps, nous sommes fascinés par le désordre encyclopédique tel qu’il s’observe dans Le Mur de l’Atelier d’André Breton, par les mosaïques immédiates offertes par Google Images et par le potentiel de readymade
inhérent à chaque objet du quotidien. Nous développons des ensembles bigarrés et paratactiques, où se juxtaposent détournements de tableaux pompiers, dessins naïfs et bricolages cubistes, qui tentent de rendre compte d’une réflexion en mouvement sur la valeur d’un anti-art mettant le signifié de formes
et de couleurs au premier plan. »

C’est à l’occasion de la Rétrospective Raoul Ubac (1910-1985), organisée par le Musée des Beaux-Arts de Liège pour le centenaire de la naissance de l’artiste, qu’une importante collection d’œuvres de Raoul Ubac, celle de Jacqueline et Alain Trutat, a été proposée en donation au Musée. Cette donation concrétise le vœu de Jacqueline Trutat, née Jacqueline Harpet, de ne pas disperser un ensemble très complet de quarante-six œuvres, qui révèlent la grande diversité, mais aussi la cohérence thématique, des différentes techniques utilisées par Raoul Ubac depuis la Seconde guerre mondiale.

C’est l’ensemble de cette donation qui est mise en valeur dans la galerie noire du musée. Cette galerie a été conçue comme un écrin pour les œuvres sur papier, grâce à un système d’éclairage « froid » qui ne s’active qu’en présence du visiteur afin de réduire le temps d’exposition à la lumière.

Du 23 mars au 10 septembre 2017
Tarif « collections permanentes » : 5 € / 3 €
www.laboverie.com

Pour sa 11^e édition, la Biennale de Gravure a souhaité se renouveler en proposant un thème aux artistes : Dérive(s). Parmi 550  candidatures, plus de 35 artistes issus de 4 continents ont été retenus pour présenter leur interprétation du thème. Des artistes australiens, indiens, estoniens, belges ou encore américains exploitent la/les dérive(s) du monde qui nous entoure.

3 Parc de la Boverie, 4020 Liège
04 238 55 01 – info@laboverie.com
www.laboverie.com

Ouvert du mardi au dimanche, de 10 à 18 heures

Tarif
• Biennale de Gravure : 5 € adulte – 3 € senior & groupe – 2 € étudiant – gratuit > 14 ans
• Biennale de Gravure + collections permanentes de la Boverie : 7 € adulte – 5 € senior & groupe – 4 € étudiant – gratuit > 14 ans
• Biennale de Gravure + Expo ‘Révolution Bande dessinée’ + collections permanentes de la Boverie : 14 € adulte – 11 € senior & groupe – 7 € étudiant – gratuit > 14 ans

Découvrez le programme complet de la Fête de la Gravure : une vingtaine de manifestations à Liège et alentours qui témoignent de la vitalité et de la variété de l’art de l’estampe.

À travers un parcours de plus de 300 planches originales de dessinateurs français, belges et internationaux, l’exposition « Révolution bande dessinée » présente deux revues majeures, Métal Hurlant et (A SUIVRE), ayant bouleversé le Neuvième Art, depuis le milieu des années 70 jusqu’à la fin des années 90. Avec quelques grands noms de la bande dessinée tels que Pratt, Tardi, Comès, Druillet, Bilal, Margerin, Forest, Sokal, Schuiten, Baru…

En partenariat avec le Fonds Hélène & Edouard Leclerc pour la Culture

Plus d’infos sur le site www.laboverie.com

Du 17 mars au 11 juin 2017
La Boverie
Parc de la Boverie B- 4020 Liège

+32 4 238 55 01
www.laboverie.com

À l’occasion de l’exposition « Révolution bande dessinée » présentée dès le 17 mars 2017 à La Boverie de Liège, le public pourra admirer un focus inédit mettant en lumière l’oeuvre de Claude Monet, Le Bassin du Commerce. Le Havre (1874), présente dans les collections du musée.

Cette oeuvre majeure sera entourée de 3 autres toiles de l’artiste illustrant le même sujet, une vue de Normandie, grâce à un prêt exceptionnel du Musée Marmottan Monet à Paris :

Falaise et Porte d’Amont, effet du matin (1885), La Plage à Pourville, soleil couchant (1882) et Le Voilier, effet du soir (1885).

Ces huiles sur toile sont datées d’une dizaine d’années après la réalisation de la vue portuaire de 1874. La confrontation de ces paysages inspirés par une même région est particulièrement révélatrice de l’évolution picturale de l’artiste, depuis 1872, date du tableau manifeste de l’impressionnisme.

Du 24 mars au 3 juillet 2017

Tarif « collections permanentes » : 5 € / 3 €

www.laboverie.com

Rendez-vous le mercredi 1er février à 18h30 à La Boverie pour le vernissage de l’exposition de Sheila De la Cal Perez dans l’Espace Jeunes Artistes.

L’exposition se poursuivra jusqu’au 31 mars 2017.

GRATUIT

« Le lit est définitivement mon seul et unique véritable atelier ; c’est là qu’en m’oubliant je me sens exister. C’est la, que quiète, économisant les mouvements pour ne pas que la réalité se rende compte de ma présence, tout en fumant et en buvant du café, emmitouflée dans une tachycardie statuaire, je rêve – sachant que cela est le seul stade de réalité plaisante auquel j’aboutirai. C’est là aussi que toute une pensée beckettienne viens s’installer, allongeant ce moment doux et douloureux avant de confronter la réalité.

L’après midi n’existe pas. Il y a le matin où tout est encore possible ; puis une succession d’indécisions et mouvements imprécis et incohérents qui amènent comme par un coup de baguette magique, la nuit. Elle arrive et avec elle, le désespoir de constater que toutes ces fraîches possibilités matinales sont restées à la place où elles étaient nées.

Mes installations jouent sur le fait que je ne peins pas, mais que je veux être « peintre ». Elles sont une tentative de trouver une nouvelle cohérence fouillant les débris de mes ruines picturales. »

Cette exposition est née de la lecture du livre 21 rue La Boétie (Grasset) d’Anne Sinclair, où l’auteur décrit le parcours de son grand-père, Paul Rosenberg (1881-1959), l’un des grands marchands d’art de la première moitié du siècle passé.

Au-delà de la carrière de cet homme d’exception, homme d’affaires avisé et amateur éclairé, ami et agent de Picasso, Matisse, Braque, Léger, Marie Laurencin, l’exposition étudie le double tournant de l’histoire de l’art : l’invention de l’art moderne et, sous le coup du cataclysme nazi, le déplacement du centre mondial de l’art de Paris à New York, de l’Europe aux Etats-Unis.

PROLONGATION JUSQU’AU 19 FÉVIER 2017

22.9.16 > 19.02.17
La Boverie

www.21ruelaboetie.com